20:00 | 19/01/2021
(TGĐA) - Vào những dịp cuối năm, luôn có rất nhiều danh sách bình chọn những phim điện ảnh hay nhất của nhiều tạp chí danh tiếng. Nếu bạn muốn lục lại trí nhớ xem bản thân có bỏ lỡ siêu phẩm nào hay không, hãy cùng TGĐA tham khảo danh sách của Esquire:
10 phim hay nhất thập kỷ của Vũ trụ Marvel phải xem trước khi hết cách ly! (phần 2) | |
10 phim hay nhất thập kỷ của Vũ trụ Marvel phải xem trước khi hết cách ly! (phần 1) |
14. City hall
Frederick Wiseman – nhà làm phim tài liệu kỳ cựu đã toan tính một tác phẩm tựa như một cuộc điều tra xã hội học, bằng việc tạo nên một bức chân dung đầy sức sống nơi đô thị, đặc biệt là khi nhiều nơi trên nước Mỹ đang trải qua một sự thay đổi nhân khẩu học đáng kể (55% dân số của Boston hiện nay không da trắng). Cùng với đó là sự bất bình đẳng kinh tế ngày càng trở nên phức tạp do một loạt các vấn đề liên quan đến chủng tộc, giới tính và giai cấp.
13. Vitalina Varela
Vitalina Varela kể câu chuyện có thật về một người phụ nữ da màu người Cape Verde trở về Bồ Đào Nha chỉ vài ngày sau khi người chồng gia trưởng của cô tử vong. Vitalina Arela đưa ta lang thang trong môi trường đổ nát và u ám, nơi mà đạo diễn Pedro Costa hầu như chỉ mô tả cảnh vào ban đêm để gợi lên cảm giác về những bóng ma đang lang thang trong một thế giới buồn bã, đau khổ và mất kết nối với những người xung quanh.
12. Collective
Cuộc chiến chống tội phạm tham nhũng và vì dân chủ vẫn đang diễn ra, và giống với minh họa trong Collective, không phải lúc nào nó cũng có một kết thúc có hậu. Bộ phim mang tinh thần của Alexander Nanau liên quan đến hậu quả từ vụ cháy ngày 30/10/2015 tại hộp đêm Colective ở Bucharest, Romania khiến 27 người chết ngay lập tức và sự từ chức của chính quyền dân chủ xã hội.
11. Never rarely while always
Never rarely while always kể câu chuyện về cô gái 17 tuổi Autumn đang mang thai ở Pennsylvania, người cùng với người em họ trung thành Skylar của cô ấy, đi đến New York để mua thuốc phá thai. Người xem hoàn toàn có thể cảm nhận được lòng trắc ẩn được chia sẻ trong thế giới của những người phụ nữ gặp hoàn cảnh nghiệt ngã, cùng với đó là sự kiên trì khi đối mặt với sự áp bức của cá nhân.
10. The assistant
The assistant là bộ phim theo chủ đề #MeToo, mô tả gay gắt sự lạm dụng và mất cân bằng giới trong xã hội hiện đại. Mặc dù bạn sẽ không nghe thấy tên của kẻ tội đồ Harvey Weinstein – từng làm nhục biết bao phụ nữ được thốt lên một lần, nhưng sự hiện diện của hắn có thể thấy rõ trong suốt câu chuyện này về Jane (Julia Garner) – một cô gái sống lay lắt và cố gắng tồn tại trong một công ty nhiều rắc rối.
9. Gunda
Gần gũi nhưng đầy hư cấu, Gunda được coi là một trong những phim điện ảnh kỳ lạ nhất 2020. Đạo diễn Victor Kossakovonsky đã ghi lại cuộc sống của một nàng lợn cái và đàn con mới sinh của nó trong một trang trại. Bắt đầu với sự ra đời của những chú lợn con đó, bộ phim toát lên sự dịu dàng và đồng cảm, ghi lại cuộc sống đầy đấu tranh, nuôi dưỡng, xung đột, khám phá và nỗi đau bỏ rơi, cộng thêm màu phim đen trắng càng làm tăng chiều sâu tác phẩm.
8. Martin Eden
Martin Eden là một trong những tiểu thuyết nổi tiếng nhất của Jack London. Nó đề cập đến số phận của một văn nghệ sĩ trong xã hội tư sản, cùng ước vọng muốn rút khỏi cái thế giới chật hẹp của những lợi ích riêng tư. Bản chuyển thể của đạo diễn Marcello đã truyền tới người xem chất trữ tình cứng rắn, cảm hứng lãng mạn đầy sống động thông qua câu chuyện sâu sắc về một người đàn ông tự biến mình thành “chiếc bình rỗng”.
7. The wild goose lake
Dù không được đánh giá cao về mặt kịch bản, The wild goose lake vẫn nhận được lời khen từ những đạo diễn kì cựu và các nhà phê bình quốc tế. Đạo diễn Điêu Diệc Nam đã kết hợp nhiều chất liệu điện ảnh độc đáo, đặc biệt là phong cách Neo-noir những thập niên 50-60. Hồ Ca vào vai Chu Trạch Nông, một gã cầm đầu một nhóm trộm cướp trở thành kẻ giết người. Trước sự truy lùng của cảnh sát, Trạch Nông gặp cô gái bán hoa Lưu Ái Ái, cả 2 nhanh chóng trở nên thân thiết và tìm cách xử lý mọi việc.
6. Minari
Stenphen Yun vào vai Jacob – ông bố của một gia đình nhỏ người Mỹ gốc Hàn chuyển đến một trang trại ở Arkansas nhỏ bé để tìm kiếm thứ gọi là “Giấc mơ Mỹ” của riêng họ. Minari tỏa ra một bầu không khí nhẹ nhàng, tươi xanh và yên bình nhưng đằng sau nó là những mâu thuẫn, những đối lập về sắc tộc, văn hóa được nhen nhóm làm người xem không khỏi rùng mình, thấp thỏm lo âu, tự hỏi gia đình của Jacob sẽ đối mặt với chúng như thế nào.
|
5. Nomadland
Bề ngoài, Nomadland là một câu chuyện đơn giản về một phụ nữ trung niên tên là Fern - người sau khi mất chồng vì bệnh tật cùng ngôi nhà, bắt tay vào một cuộc sống lưu động khắp các vùng đồng bằng của Mỹ. Nhưng ẩn sau bên trong bộ phim là cả một khúc ca về tinh thần Mỹ luôn bất diệt, hòa quyện cùng nỗi sợ hãi, nguy hiểm, niềm hưng phấn khi nhân vật chính của chúng ta đi tìm ý nghĩa cơ bản nhất của khát khao tự do.
4. The painted bird
Bộ phim lấy đề tài về đệ nhị thế chiến, nhưng trong suốt chuyến hành trình đó của đứa trẻ, chúng ta như đang trải qua cả một quá trình lịch sử của loài người. Khi nhắc đến từ “lịch sử” có lẽ tất cả chúng ta có thể hình dung màu sắc của nó, những khoảng trắng đen chuyển đổi mà thường là xám xịt ám khói, màu của đất, của băng tuyết, của con chồn trắng, con quạ, con chuột cống và cuối cùng là màu của sự câm lặng hoàn toàn. Đây là một phim nghệ thuật, thể hiện sự u ám của thế giới mà chúng ta đang sống.
3. I’m thinking of ending things
Nữ đạo diễn Charlie Kaufman một lần nữa đưa người xem rơi vào hố sâu chết chóc và tuyệt vọng theo chủ nghĩa siêu thực với bộ phim chuyển thể từ tiểu thuyết năm 2016 của Iain Reid, ghi lại chuyến đi trên đường của Jake và bạn gái anh ta về ngôi nhà ở nông thôn của bố mẹ anh. Nhân vật người bạn gái được nhắc đến với nhiều cái tên khác nhau, nói lên bản sắc mờ nhạt, rời rạc của cô ấy, giống như sự pha trộn giữa hài kịch và kinh dị, nhằm truyền tải nỗi cơ đơn và bế tắc trong những con người luôn cảm thấy tẻ nhạt vì ngày tháng lặp đi lặp lại.
2. First cow
Nội dung phim xoay quanh chuyện hai con người tình cờ kết bạn trên đường đi tìm nơi có thể tạo dựng tương lai tươi sáng, vào thời kỳ châu Mỹ còn là tân lục địa, một trong hai là người Trung Quốc, rồi nơi họ đến xuất hiện một con bò cái cho sữa, sau đó vì nó mà cả hai gặp rắc rối. Hình ảnh con bò chính là sáng tạo độc đáo nhất của đạo diễn Kelly Reichardt khi ông đưa vào đó kỹ năng đáng gờm của nhà làm phim tài ba trong việc thể hiện tính nhân quả của hai vấn đề là độc quyền và gian lận, hoặc nói cách khác thì đó là tham lam ích kỷ và khôn lỏi.
1. Dick Johnson is Dead
Nhân vật chính Dick Johnson đang phải đối diện với cái chết đáng sợ đó là chết mòn vì mất trí nhớ. Các dấu hiệu suy giảm trí nhớ ngày càng rõ ràng buộc ông phải từ bỏ sự nghiệp bác sĩ tâm lý, dọn về sống với con gái, đối mặt với tương lai hết sức mịt mờ.
Suốt thời lượng phim, khán giả đều ngỡ đâu Dick thật sự đã chết trong quá trình thực hiện phim. Nhưng rồi nấp sau cánh cửa, Dick cười khoái chí. Kristen đã tổ chức một đám tang thật, mời bạn bè thật đến để Dick được chứng kiến tang lễ của chính mình sẽ diễn ra thế nào. Bộ phim là một trò chơi giả lập không phải để trải nghiệm các trạng huống của cái chết mà thiên về tái lập trải nghiệm sống. Thông qua mỗi lần “giả” chết, Dick được tái sinh, như thể sau mỗi lần như thế, ông trì hoãn cái chết để có đủ thời gian tập làm quen với nó, để thấu cảm: chính vì có sự chết mà con người mới tận hiến với cuộc sống này.
10 phim hay nhất thập kỷ của Vũ trụ Marvel phải xem trước khi hết cách ly! (phần 2) (TGĐA) - Sắp hết cách ly xã hội, cùng cày ngay 10 phim hay nhất thập ... |
10 phim hay nhất thập kỷ của Vũ trụ Marvel phải xem trước khi hết cách ly! (phần 1) (TGĐA) - Sắp hết cách ly xã hội, cùng cày ngay 10 phim hay nhất ... |
Vũ Anh
Đường dẫn: https://thegioidienanh.vn/14-bo-phim-hay-nhat-2020-do-esquire-binh-chon-49691.html
© Copyright 2022 Hội điện ảnh Việt Nam