Hollywood 2026: Ngoài 'Avengers: Doomsday' ra còn có gì?

	'Linh trưởng': Siêu phẩm kinh dị nói không với CGI lấy cảm hứng từ huyền thoại Stephen King
	'Avatar 3' tiếp đà thành công, vượt bom tấn Disney tiến thẳng Top 25 phim ăn khách nhất mọi thời đại

Thay vì dàn trải quá nhiều dự án, Hollywood chọn cách “đánh chắc”, tập trung vào những bộ phim có thương hiệu mạnh, đạo diễn tên tuổi hoặc kịch bản đã được kiểm chứng giá trị. Chính vì vậy, danh sách các phim chuẩn bị ra mắt trong năm 2026 phản ánh rất rõ tham vọng vừa phục hồi doanh thu phòng vé, vừa định hình lại niềm tin của khán giả vào trải nghiệm điện ảnh truyền thống.

Ở trung tâm của bức tranh đó là Avengers: Doomsday, tác phẩm được Marvel Studios xác nhận phát hành vào cuối năm 2026 và được xem là cú đặt cược lớn nhất của MCU kể từ Avengers: Endgame. Bộ phim không chỉ mang ý nghĩa một phần tiếp theo, mà còn đóng vai trò như cột mốc tái khởi động toàn bộ trục truyện siêu anh hùng của Marvel sau giai đoạn bị đánh giá là thiếu nhất quán. Avengers: Doomsday tiếp tục khai thác chủ đề đa vũ trụ, nhưng ở quy mô rộng hơn, khi các dòng nhân vật từng tồn tại tách biệt được đưa về cùng một mặt phẳng câu chuyện.

Việc Marvel chính thức hợp nhất Avengers với X-Men trên màn ảnh rộng không chỉ mang ý nghĩa thương mại, mà còn là sự kiện mang tính lịch sử đối với cộng đồng người hâm mộ truyện tranh và điện ảnh. Tựa phim “Doomsday” cũng cho thấy tông màu u tối hơn, nhấn mạnh cảm giác khủng hoảng và sự mong manh của thế giới, thay vì tinh thần chiến thắng quen thuộc trước đây. Đây được xem là nỗ lực của Marvel nhằm đưa dòng phim siêu anh hùng trở lại với cảm giác rủi ro thật sự, nơi cái giá của mỗi lựa chọn đều để lại hậu quả lâu dài.

Avengers: Doomsday là một trong những bộ phim được mong chờ nhất

Nếu Avengers: Doomsday đại diện cho tham vọng thương mại, thì The Odyssey của Christopher Nolan lại là biểu tượng cho tham vọng nghệ thuật trong năm 2026. Dựa trên thiên sử thi cùng tên của Homer, The Odyssey kể lại hành trình trở về quê hương Ithaca của Odysseus sau chiến tranh thành Troy, một chuyến đi kéo dài nhiều năm với vô số thử thách, cám dỗ và bi kịch. Với Nolan, đây không chỉ là câu chuyện phiêu lưu cổ điển, mà là hành trình khám phá bản chất con người trước thời gian, quyền lực và số phận. Việc Nolan lựa chọn chất liệu sử thi cổ đại trong bối cảnh điện ảnh hiện đại cho thấy mong muốn quay lại những câu chuyện nền tảng của văn minh phương Tây, nhưng được kể bằng nhịp điệu, kỹ thuật và tư duy đương đại. The Odyssey cũng được chú ý bởi cách Nolan tiếp tục trung thành với trải nghiệm điện ảnh rạp, ưu tiên quay bằng định dạng IMAX và hạn chế tối đa kỹ xảo máy tính. Trong một thời đại mà công nghệ CGI gần như thống trị, lựa chọn này mang ý nghĩa như một tuyên ngôn về giá trị nguyên bản của hình ảnh điện ảnh.

The Odyssey của Christopher Nolan

Ở mảng khoa học viễn tưởng, Project Hail Mary nổi lên như một trong những dự án được mong đợi nhất năm 2026 nhờ nền tảng kịch bản vững chắc và chủ đề mang tính thời đại. Câu chuyện về một phi hành gia mất trí nhớ, đơn độc giữa không gian và gánh trên vai sứ mệnh cứu lấy Trái Đất, không chỉ là hành trình sinh tồn, mà còn là hành trình tìm lại bản ngã. Điểm đặc biệt của Project Hail Mary nằm ở cách nó tiếp cận khoa học như một công cụ kể chuyện, chứ không đơn thuần là phông nền cho hành động. Bộ phim đặt con người vào tình huống buộc phải tin vào tri thức, vào sự hợp tác và vào khả năng vượt qua giới hạn cá nhân. Trong bối cảnh thế giới ngày càng đối diện với những vấn đề toàn cầu, từ biến đổi khí hậu đến khủng hoảng năng lượng, Project Hail Mary được xem như lời nhắc nhở về vai trò của khoa học và tinh thần trách nhiệm chung.

Trái ngược với không khí căng thẳng của sci-fi và siêu anh hùng, The Devil Wears Prada 2 mang đến một màu sắc nhẹ nhàng hơn, nhưng không kém phần sắc sảo. Phần tiếp theo này đặt câu chuyện vào bối cảnh ngành thời trang và truyền thông đã thay đổi hoàn toàn sau hai thập kỷ. Khi quyền lực không còn nằm trọn trong tay các tạp chí giấy và biên tập viên quyền uy, Miranda Priestly phải đối diện với một thế giới nơi mạng xã hội, influencer và thuật toán quyết định xu hướng. Bộ phim không chỉ khai thác mâu thuẫn cá nhân, mà còn phản ánh sự chuyển dịch quyền lực trong ngành công nghiệp sáng tạo. Chính yếu tố thời sự này khiến The Devil Wears Prada 2 vượt ra khỏi khuôn khổ một bộ phim hoài niệm, trở thành câu chuyện về thích nghi, va chạm thế hệ và nỗi lo bị bỏ lại phía sau.

Spider-Man: Brand New Day cũng là một ví dụ cho xu hướng thu nhỏ quy mô để đào sâu cảm xúc. Sau những sự kiện làm đảo lộn toàn bộ cuộc đời Peter Parker, phần phim mới tập trung vào hành trình làm lại từ đầu của một chàng trai trẻ không còn ai nhớ đến mình. Không còn những trận chiến đa vũ trụ liên miên, Brand New Day hướng tới đời sống thường nhật, những lựa chọn nhỏ nhưng đầy day dứt. Đây được xem là bước đi cần thiết để Spider-Man lấy lại sự gần gũi vốn có, đồng thời tạo nền tảng cho những câu chuyện dài hơi hơn trong tương lai MCU.

Hậu trường Spider-Man: Brand New Day

Bên cạnh đó, Masters of the Universe đánh dấu sự trở lại của dòng phim chuyển thể từ thương hiệu đồ chơi kinh điển. Phiên bản năm 2026 không chỉ nhắm tới yếu tố hoài niệm, mà còn cố gắng xây dựng một thế giới giả tưởng đủ chiều sâu để thu hút khán giả mới. Trong bối cảnh fantasy đang tìm cách thoát khỏi cái bóng quá lớn của các thương hiệu như The Lord of the Rings hay Game of Thrones, Masters of the Universe được kỳ vọng sẽ mang đến một hướng tiếp cận dễ tiếp cận hơn, thiên về giải trí thuần túy nhưng vẫn giữ được bản sắc riêng.

Ở mảng hành động – thảm họa, Deep Water tiếp tục chứng minh sức sống của dòng phim sinh tồn, nơi con người bị đẩy vào tình thế cực hạn. Dù không sở hữu thương hiệu lớn, những bộ phim như Deep Water vẫn có chỗ đứng nhờ đánh trúng tâm lý tò mò và nhu cầu giải trí trực tiếp của khán giả. Tương tự, Cliffhanger phiên bản mới cho thấy Hollywood vẫn kiên trì làm mới các thương hiệu cũ bằng cách bổ sung chiều sâu tâm lý, thay vì chỉ lặp lại công thức hành động.

Một điểm đáng chú ý khác trong bức tranh điện ảnh 2026 là sự hiện diện của những dự án mang hơi hướng độc lập như The Moment. Dù không phải phim bom tấn, những tác phẩm này phản ánh nhu cầu đa dạng hóa nội dung của Hollywood, đồng thời tạo không gian cho các tiếng nói mới, các câu chuyện cá nhân và góc nhìn hậu trường về ngành công nghiệp giải trí.

Nhìn tổng thể, các phim Hollywood chuẩn bị ra mắt năm 2026 cho thấy một chiến lược rõ ràng: giảm số lượng, tăng trọng lượng. Thay vì tràn ngập phim ra rạp mỗi tuần, Hollywood chọn lọc kỹ hơn, ưu tiên những dự án có khả năng tạo sự kiện. Điều này không chỉ giúp tối ưu doanh thu, mà còn góp phần khôi phục niềm tin của khán giả vào trải nghiệm xem phim ngoài rạp – điều mà ngành điện ảnh đang nỗ lực bảo vệ trước sự cạnh tranh ngày càng gay gắt từ nền tảng trực tuyến.

Phim Project Hail Mary

Nếu năm 2024 và 2025 là giai đoạn thăm dò, thì 2026 chính là lúc Hollywood tung ra những quân bài chiến lược. Thành công hay thất bại của những bộ phim này không chỉ quyết định doanh thu từng hãng, mà còn ảnh hưởng trực tiếp đến hướng đi của điện ảnh thương mại trong nhiều năm tiếp theo. Với sự kết hợp giữa siêu anh hùng, sử thi, khoa học viễn tưởng, hoài niệm và phim độc lập, năm 2026 hứa hẹn sẽ là một trong những năm điện ảnh sôi động và đáng theo dõi nhất của thập kỷ.

	'Linh trưởng': Siêu phẩm kinh dị nói không với CGI lấy cảm hứng từ huyền thoại Stephen King
	'Avatar 3' tiếp đà thành công, vượt bom tấn Disney tiến thẳng Top 25 phim ăn khách nhất mọi thời đại