Venice 2026: Khi điện ảnh tác giả trở lại

	Tú Oanh: Hạnh phúc khi 35 năm làm nghề mới được đóng vai chính
	'Dự án phim ngắn CJ' mùa 6: Cuộc thi làm phim tài trợ 1,5 tỷ đồng đưa tác phẩm đến Cannes, Berlin, Venice

Nếu những năm gần đây, Venice thường được nhắc đến như "bệ phóng Oscar" của các hãng phim Hollywood thì mùa giải 2026 lại mang đến một diện mạo khác. Danh sách chính thức vừa được công bố cho thấy số lượng phim đến từ các hãng lớn của Mỹ giảm đáng kể, trong khi các tác phẩm của những đạo diễn tác giả và các nền điện ảnh quốc tế chiếm ưu thế rõ rệt. Sự thay đổi này không đơn thuần là câu chuyện về một mùa liên hoan phim, mà còn phản ánh những biến động sâu sắc của ngành công nghiệp điện ảnh sau nhiều năm chịu tác động từ đại dịch, sự bùng nổ của nền tảng trực tuyến và những thay đổi trong hành vi khán giả.

Venice trở lại với bản sắc điện ảnh tác giả

Điểm nổi bật nhất của Venice 2026 là sự áp đảo của các nhà làm phim mang phong cách cá nhân rõ nét. Thay vì những tác phẩm được xây dựng để hướng đến phòng vé hay mùa giải thưởng, cuộc đua Sư tử Vàng năm nay quy tụ nhiều bộ phim đặt trọng tâm vào ngôn ngữ điện ảnh, chiều sâu nhân vật và góc nhìn của đạo diễn.

Martin McDonagh trở lại với Wild Horse Nine, Danny Boyle mang đến Ink – bộ phim khai mạc kể về quá trình Rupert Murdoch xây dựng đế chế truyền thông. Điện ảnh Hàn Quốc tiếp tục được chú ý khi Lee Chang-dong góp mặt với Possible Love, trong khi Hirokazu Kore-eda đại diện cho điện ảnh Nhật Bản với tác phẩm mới sau chuỗi thành công tại Cannes và Venice những năm gần đây.

Danh sách tranh giải còn có Werner Herzog với Bucking Fastard, Florian Zeller với Bunker, Casey Affleck trong vai trò đạo diễn của Company và May el-Toukhy với Woman Unknown. Đây đều là những tác giả có phong cách riêng biệt, góp phần tạo nên một mùa Venice giàu tính nghệ thuật hơn là yếu tố thương mại.

Hollywood không còn là trung tâm

Việc thiếu vắng nhiều bom tấn từng khiến không ít người bất ngờ. Tuy nhiên, Giám đốc nghệ thuật Alberto Barbera cho rằng đây là hệ quả tất yếu của bối cảnh điện ảnh Mỹ hiện nay.

Sau nhiều năm tăng mạnh ngân sách sản xuất, Hollywood đang bước vào giai đoạn điều chỉnh. Doanh thu phòng vé chưa phục hồi hoàn toàn, trong khi các hãng phim phải cân nhắc kỹ hơn giữa phát hành rạp và nền tảng trực tuyến. Điều đó khiến số lượng tác phẩm sẵn sàng ra mắt tại các liên hoan phim quốc tế giảm đáng kể.

Thay vì xem đây là dấu hiệu suy giảm sức hút của Venice, nhiều nhà quan sát lại coi đây là cơ hội để liên hoan phim lâu đời nhất thế giới quay trở về với giá trị cốt lõi: ưu tiên điện ảnh như một loại hình nghệ thuật, nơi tác giả là trung tâm của quá trình sáng tạo.

"Ink" mở màn cho một mùa liên hoan nhiều kỳ vọng

Việc lựa chọn Ink của Danny Boyle làm phim khai mạc cũng cho thấy định hướng của ban tổ chức năm nay.

Không phải một bom tấn hành động hay phim giải trí quy mô lớn, Ink khai thác câu chuyện về Rupert Murdoch và sự hình thành một trong những đế chế truyền thông quyền lực nhất thế giới. Chủ đề truyền thông, quyền lực và ảnh hưởng chính trị được dự đoán sẽ tạo nên nhiều cuộc thảo luận trong giới chuyên môn.

Lựa chọn này tiếp tục khẳng định Venice ưu tiên các tác phẩm phản ánh những vấn đề đương đại, thay vì chỉ hướng đến giá trị giải trí.

Cuộc đua Sư tử Vàng khó đoán hơn bao giờ hết

Một trong những nét hấp dẫn của Venice 2026 là không có ứng viên nào thực sự vượt trội.

Các nhà phê bình quốc tế đánh giá cuộc cạnh tranh giữa Wild Horse Nine, Possible Love, Bunker, Company, Woman Unknown hay Bucking Fastard khá cân bằng. Đây đều là những bộ phim mang dấu ấn cá nhân mạnh mẽ, khiến tiêu chí đánh giá không chỉ nằm ở câu chuyện mà còn ở cách mỗi đạo diễn xây dựng ngôn ngữ điện ảnh.

Chính sự cân bằng này khiến giải Sư tử Vàng năm nay được dự báo sẽ là một trong những cuộc cạnh tranh khó đoán nhất trong nhiều mùa Venice gần đây.

Điện ảnh châu Á tiếp tục khẳng định vị thế

Nếu Cannes những năm gần đây chứng kiến sự trỗi dậy mạnh mẽ của điện ảnh châu Á thì Venice 2026 tiếp tục nối dài xu hướng đó.

Lee Chang-dong và Hirokazu Kore-eda đều là những cái tên đã khẳng định vị thế trên bản đồ điện ảnh thế giới. Sự hiện diện của họ không chỉ góp phần nâng chất lượng cuộc đua mà còn cho thấy các nền điện ảnh ngoài Hollywood ngày càng có tiếng nói quan trọng tại các liên hoan phim lớn.

Trong bối cảnh khán giả quốc tế ngày càng cởi mở với những câu chuyện mang màu sắc văn hóa địa phương, các tác phẩm châu Á không còn bị xem là "đặc sản liên hoan", mà đang dần trở thành những ứng viên hàng đầu cho các giải thưởng lớn.

Những chủ đề đương đại lên ngôi

Bên cạnh phim truyện, Venice 2026 còn dành nhiều sự quan tâm cho dòng phim tài liệu và các dự án phản ánh những vấn đề nóng của xã hội.

Đáng chú ý nhất là Musk của đạo diễn Alex Gibney, bộ phim dài gần bốn giờ về doanh nhân Elon Musk. Ngoài ra còn có phim tài liệu về ban nhạc Oasis cùng nhiều tác phẩm khai thác trí tuệ nhân tạo, truyền thông, chính trị và các biến động toàn cầu.

Xu hướng này cho thấy các liên hoan phim ngày càng trở thành diễn đàn để điện ảnh đối thoại với những vấn đề của thời đại, thay vì chỉ giới hạn trong giá trị giải trí.

Những tranh luận không thể tránh khỏi

Danh sách tranh giải năm nay cũng làm dấy lên cuộc tranh luận về bình đẳng giới khi chỉ có một nữ đạo diễn góp mặt ở hạng mục chính.

Theo Alberto Barbera, nguyên nhân không nằm ở quá trình tuyển chọn mà phản ánh thực trạng số lượng phim do nữ đạo diễn thực hiện ở quy mô quốc tế vẫn còn khá khiêm tốn. Dù vậy, đây vẫn là chủ đề được nhiều nhà phê bình và giới hoạt động điện ảnh tiếp tục theo dõi trong các mùa liên hoan tới.

Ở chiều ngược lại, Venice 2026 vẫn ghi nhận vai trò của nhiều gương mặt nữ nổi bật khi Maggie Gyllenhaal đảm nhận cương vị Chủ tịch Ban giám khảo, trong khi Ellen Burstyn được trao giải Sư tử Vàng Thành tựu cùng George Clooney.

Tín hiệu của một chu kỳ mới

Nhìn tổng thể, Venice 2026 không phải kỳ liên hoan quy tụ nhiều ngôi sao Hollywood nhất, nhưng lại có thể trở thành một trong những mùa giải mang ý nghĩa lớn đối với điện ảnh thế giới. Khi các hãng phim Mỹ đang điều chỉnh chiến lược phát triển, khoảng trống ấy được lấp đầy bởi những tiếng nói sáng tạo đến từ châu Âu, châu Á và điện ảnh độc lập.

Trong bối cảnh các liên hoan phim ngày càng phải cân bằng giữa yếu tố nghệ thuật và sức hút truyền thông, Venice dường như đã lựa chọn con đường riêng: tiếp tục đặt niềm tin vào những tác giả có cá tính sáng tạo và các bộ phim dám thử nghiệm ngôn ngữ điện ảnh. Chính điều đó khiến Venice 2026 không chỉ là cuộc đua tìm ra chủ nhân Sư tử Vàng, mà còn là lời khẳng định rằng điện ảnh tác giả vẫn giữ vai trò quan trọng trong việc định hình tương lai của nghệ thuật thứ bảy.

	Phim có nghệ sĩ Tú Oanh đóng chính tranh giải tại Liên hoan phim Venice
	Liên hoan phim Venice 2024: Sôi động nhất trong nhiều thập kỷ qua?