Vì sao ‘Na Tra: Ma đồng náo hải’ trở thành phim hoạt hình có doanh thu cao nhất thế giới?

	Tiêu Chiến bị so sánh với nhân vật trong ‘Na tra 2’
	Phim của Tiêu Chiến thất bại thảm hại trước ‘Na Tra 2’

Góc nhìn về tình thân

Na Tra: Ma đồng náo hải không chỉ kế thừa tinh thần truyền thống của Na Tra mà còn táo bạo phá vỡ những khuôn mẫu quen thuộc của thần thoại, khắc họa một Na Tra ngổ ngáo, nhạy cảm và đầy khác biệt, đồng thời nhấn mạnh động cơ bên trong cho sự chống lại số phận bất công của cậu – đó là sự trân quý tình cảm gia đình và sự bảo vệ tình bạn chân thành. Trong phim, Na Tra lớn lên trong tình yêu vô điều kiện của cha mẹ và kết tình bạn thân thiết với Tam Thái Tử Ngao Bính của Long Cung. Hai tuyến tình cảm này phá vỡ cấu trúc thần thoại truyền thống, mang lại hơi thở hiện đại cho bộ phim.

Na Tra: Ma đồng náo hải trở thành hiện tượng toàn cầu

Cách tiếp cận này cũng giúp bộ phim tránh được những xung đột đạo đức thường gặp khi xây dựng hình tượng Na Tra, như chi tiết “trả xương cho cha, trả thịt cho mẹ” hay việc rút gân rồng của Ngao Bính trong nguyên tác. Thay vào đó, bộ phim tập trung khắc họa sự mềm mại và nhân hậu ẩn sau vẻ ngoài nổi loạn của Na Tra, dễ dàng chạm đến cảm xúc của khán giả hiện đại.

Trong phim, Na Tra sau khi vượt qua lời nguyền thiên kiếp đã trở nên trưởng thành hơn, hành động của cậu không còn là sự phản kháng mà là để bảo vệ gia đình và bạn bè. Ở nửa đầu phim, Na Tra lên đường đến Côn Đôn Sơn tham gia kỳ thi thăng tiên để lấy ngọc dịch trùng tu thân xác bị tổn hại cho Ngao Bính. Lúc này, Na Tra đã âm thầm gánh vác trách nhiệm với cha mẹ và bạn bè. Trong hành trình, cậu nhiều lần bộc lộ sự tự ti, khi từ biệt mẹ đã thốt lên: “Giá mà con không phải là ma đồng thì tốt biết mấy”, hay trước khi giao đấu đã hỏi Thân Chính Đạo: “Gương mặt này của ta còn cứu vãn được không?”, và khi trốn tránh gặp gỡ huynh trưởng lại kiên quyết: “Không thể để cha mẹ lo lắng thêm nữa, phải sống đàng hoàng”.

Nửa sau bộ phim, khi Trần Đường Quan bị phá hủy và không tìm thấy cha mẹ, Na Tra rơi vào tuyệt vọng nhưng không mất lý trí, vẫn cắn răng hoàn thành kỳ thi thăng tiên dù biết rằng “lần tới gặp lại có thể là địch chứ không phải bạn”, cậu vẫn giữ lời hứa với Ngao Bính. Trong trận chiến cuối cùng tại Long Cung, Na Tra hóa thân thành ngọn lửa phục thù, chiến đấu vì gia đình. Khi mẹ bị Thiên Nguyên Đỉnh luyện hóa đến hấp hối, cậu bật khóc: “Con thật vô dụng, con cũng muốn trở thành niềm tự hào của cha mẹ!”, và cậu hoàn thành sự thức tỉnh cuối cùng trong nỗi đau mất mẹ.

Nhân vật Na Tra quen thuộc đem lại nguồn cảm hứng mới.

Không chỉ Na Tra được dẫn dắt bởi tình cảm, Na Tra: Ma đồng náo hải còn khắc họa sâu sắc tình cảm gia đình của Ngao Bính và gia tộc Thân Công Báo. Sự kỳ vọng của bậc cha chú, sự lo lắng cho an nguy của gia đình, hay sự tôn trọng lựa chọn của con cái – tất cả đều phản ánh những hiện thực phổ biến trong xã hội hiện đại, khiến khán giả dễ dàng nhìn thấy bản thân và gia đình mình trong các nhân vật, từ đó tạo ra sự đồng cảm sâu sắc.

Quy mô hiệu ứng đặc biệt được nâng cao đáng kể

Phim hoạt hình 3D là loại hình nghệ thuật tập trung thể hiện công nghệ đồ họa máy tính, trong đó các hiệu ứng hình ảnh ấn tượng luôn là điểm nhấn quan trọng của dòng phim này. Tuy nhiên, những kỳ quan thị giác do hiệu ứng số mang lại lại là con dao hai lưỡi: vừa có thể là động lực thúc đẩy trí tưởng tượng bay xa, vừa có thể trở thành rào cản làm suy giảm chiều sâu của câu chuyện. Na Tra: Ma đồng náo hải được đầu tư trong suốt 5 năm, đã đạt được những bước tiến vượt bậc về thời lượng các cảnh quay hiệu ứng và độ khó về kỹ thuật so với phần 1. Điều đáng mừng là các hiệu ứng trong phim không lấn át nội dung cốt lõi mà được lồng ghép tinh tế vào mạch truyện, tạo nên sự cộng hưởng về mặt thẩm mỹ và âm thanh, hình ảnh.

Tác phẩm xuất sắc nhiều khía cạnh

Na Tra: Ma đồng náo hải thiết kế hình tượng kép cho nhiều nhân vật quan trọng và thông qua hiệu ứng phức tạp để khắc họa sức hút riêng biệt của từng nhân vật. Thiết kế này mang lại sức biểu đạt nghệ thuật mạnh mẽ hơn: Na Tra ở hình dáng một đứa trẻ nghịch ngợm thì đáng yêu, ngốc nghếch; khi tái sinh từ lửa, cậu đầy khí chất anh hùng, sự trưởng thành qua lửa đỏ càng thể hiện rõ quá trình thức tỉnh của cậu.

Trong những trận chiến mãn nhãn của bộ phim, từng động tác, chiêu thức đều được thể hiện chân thực như “cú đấm chạm thịt”, dù bối cảnh ngập tràn phép thuật nhưng lại đặc biệt chú trọng đến việc trình bày trực quan sức mạnh. Khi Na Tra phá vỡ lời nguyền xuyên tim, hiệu ứng kết hợp giữa lửa cháy, mảnh vỡ và chất lỏng khiến khán giả cảm nhận rõ ràng sự giằng xé tột cùng bên trong và bên ngoài cơ thể cậu.

Ngoài thiết kế tinh tế về hành động và hình tượng nhân vật, Na Tra: Ma đồng náo hải còn xây dựng các bối cảnh kỳ quan giàu tầng lớp thị giác. Bộ phim kết hợp các yếu tố thẩm mỹ truyền thống của Trung Quốc để tạo nên những không gian như Ngọc Hư Cung tráng lệ, cung điện Long Vương hùng vĩ và nhuốm màu thời gian. Sự chuyển đổi mượt mà giữa các khung cảnh kỳ vĩ mang lại cho khán giả cảm giác mới mẻ như đang vượt qua các “cửa ải trong trò chơi” và thỏa mãn như khi “mở khóa bản đồ” mới.

Bộ phim cũng khéo léo chuyển đổi từ bối cảnh tĩnh sang không gian thời gian động thông qua các hiệu ứng quy mô lớn: móng vuốt xé toạc không gian tạo nên những đường chuyển động ấn tượng, dễ dàng bắc cây cầu thời - không giữa Trần Đường Quan và luyện ngục dưới đáy biển, đẩy cao trào cho câu chuyện ngay từ đầu phim; Thiên Nguyên Đỉnh với những biến đổi hình dạng liên tục, không ngừng đóng mở, giúp cắt lát thời gian và không gian trong mạch truyện, điều phối nhịp nhàng các nhóm nhân vật và thúc đẩy câu chuyện một cách trơn tru.

Ngọn đuốc thắp sáng văn hóa truyền thống Trung Hoa

Chính sức hút của văn hóa truyền thống và sự năng động trong ý thức hiện đại đã cùng nhau tạo nên sức mạnh sáng tạo của Na Tra: Ma đồng náo hải. Điều này cũng mang đến cho chúng ta một bài học: để chuyển thể các tác phẩm văn hóa kinh điển, không chỉ cần sự đột phá sáng tạo mà còn phải cân nhắc thận trọng; không chỉ cần trau chuốt tỉ mỉ từng chi tiết mà còn cần nuôi dưỡng một tình yêu thẩm mỹ thuần khiết và trong sáng.

Đồng thời, chúng ta cũng cần coi trọng các quy luật sáng tạo đặc thù của phim hoạt hình. Là một hình thức biểu đạt thị giác mang tính mộng ảo, giàu trí tưởng tượng và vượt ngoài thực tại, hoạt hình thường sử dụng những hình ảnh đầy đam mê và độc đáo để khắc họa thế giới rộng lớn, phản chiếu muôn mặt của cuộc sống. So với phim người thật đóng, hoạt hình mang lại nhiều giả định đa dạng và khả năng phong phú hơn, có thể tạo dựng từ hư không một thế giới mô phỏng hoàn chỉnh. Tuy nhiên, chính sự tự do tưởng chừng không giới hạn này lại đòi hỏi đội ngũ sáng tạo phải có tiêu chuẩn cao hơn: mọi chi tiết đều phải được cân nhắc kỹ lưỡng, vì bất kỳ mắc xích nào cũng có thể quyết định sự thành bại của cả dự án.

Chiến thắng của Na Tra: Ma đồng náo hải là chiến thắng của lĩnh vực hoạt hình Trung Quốc, bộ phim là minh chứng tái định hình tiêu chuẩn của thị trường đối với nội dung nghe nhìn chất lượng cao. Một tháng trước Tết Nguyên Đán, nhiều người còn lo lắng về tình trạng ảm đạm của doanh thu phòng vé, nhưng thành công của Na Tra: Ma đồng náo hải đã chứng minh rằng khán giả chưa bao giờ quay lưng với điện ảnh, họ chỉ không muốn trả tiền cho những tác phẩm làm cẩu thả.

	Sự thật về bước tăng trưởng của hoạt hình Trung Quốc
	Hiện trạng hoạt hình Trung Quốc: Thấp hơn mong đợi, hay là sự kỳ vọng quá cao?